毋庸置疑，不入展馆不看原作很难真正体会文明的伟大，也有人将原作和印刷品以活鱼与死鱼比喻。但在非常时期，通过网络在云端看展览、听讲座虽是不得以为之，但却不失为对展览的一种理论补充和学术深化。各家文化机构推出的“云看展”等形式即是自身数字化资源的积累和梳理，也在一定程度上弥补观众不能现场观展的遗憾，也让公众从各个不同角度去学习及理解藏品。博物馆的网站犹如一个个宝藏，对于已经落幕或看过的展发现，可以发现未知的新领域，并耐着性子在电脑前慢慢探究。对于正在举行的展，则是做足功课，待重开之日。公教也是如此，平日工作琐事，难得有时间去现场听一次讲座，现在这些讲座以多种形式奉上，成为宅家的文化之宴。
“穿越建筑：戈登·马塔-克拉克的十年”展览现场
“丹青宝筏——董其昌书画大展” 的网页中，除了呈现了全部展出作品外，董其昌的年表与明代和世界历史对应，将个人史与艺术史、文化史、社会史关联，使观众从一个更宏观的角度看到历史中的明代书画和董其昌。同时上博藏董其昌《秋兴八景图》还被形象化，公众可以在电脑前乘着虚拟的小船看董其昌笔下的山水。
中国美术馆在1月19日推出了“向捐赠者致敬——中国美术馆藏捐赠作品展”从历年捐赠作品中遴选500件精品展出，苏轼《潇湘竹石图卷》、 倪瓒《鹤林图》，沈周《万木峰图》等古代中国画作品也在展出之列。然而因为疫情中国美术馆于1月24日闭馆了，观众暂时无缘得见这些传说中的作品。其实这些展品除了本身的价值外，其背后的捐赠故事也值得称颂。中国美术馆微信公号陆续推出老舍、胡絜青、杨振宁等人的捐赠故事。在原作暂不得见的情况下，给公众提供一个了解捐赠作品背后故事的渠道。
因为闭馆，文化场馆的线下的公教活动也完全停止。但讲座则通过音频配合图文重新梳理呈现，明珠美术馆“风景与书”大展策展人范景中1月18日的讲座实录也将在不久后在美术馆公号上发布，明珠美术馆也计划将原本在场馆内举行的复旦大学古籍整理研究所教授陈正宏、宁波市天一阁博物馆馆员李开升、参展艺术家严善錞等人有关“风景与书”的讲述放在线上举行。
在阅读过程中，发现在展厅看展时往往更注重展品本身的技法和感染力，而多忽略的作品文化背景和创作缘由。而当没有实物在面前时则是拥有了对展品更多的想象空间和对文本的解读。
《芥子园山水卷》与《芥子园画传》对照展出
上海刘海粟美术馆也将公教“搬到”网上，以网络课程回顾的方式，回溯2019年底举行的“南社十讲”系列讲座，同时还将精选出30多场专家讲座进行线上讲堂的建设，包括“海派文化研究”“江南文化研究”等主题，内容包含了绘画、摄影、文史、戏曲等。其中上海博物馆书画部主任凌利中、海派文化研究专家钱乃荣、上海档案局副局长邢建榕、摄影师马良、艺术脱口秀创始人罗依尔等均将出现在线上讲座中。除正在展出的“十上黄山绝顶人——馆藏刘海粟黄山精品研究展”外，1月15日刚刚推出的“刘海粟欧游九十周年纪念展”的线上展览也正在制作中。
同其他美术馆一样，明珠美术馆在其公众号上陆续推出展品的解读。
上海博物馆依托特展“美术的诞生：从太阳王到拿破仑——巴黎国立高等美术学院珍藏展”推出《学院与艺术》特展线上课程，邀请了法中两国三位学者菲利普?科马尔（Philippe Comar）、菲利普?杰奎琳（Philippe Cinquini）及董强以学术圆桌对谈的形式为观众深入解析学院与艺术。该课程将以“美术的诞生”“文本与图像”“巴黎国立高等美术学院”“解剖与造型”等六个关键词分集、以中法双语制作，并预计于2月底推出。
中华艺术宫也发挥“上海美术大课堂”的美育职能，推出“海上书法名家”线上系列讲座，艺术爱好者可以“宅”在家听讲座。目前已经推出的是上海市书法家协会顾问刘小晴主讲的“书法艺术的创新与传承”、丁申阳的“草书不是曲高和寡的书体”和宣家鑫的“隶书的演变与发展”。从公众最喜闻乐见的书法艺术入手，希望“宅家”培养艺术兴趣。
与一般博物馆的数字虚拟展示相比，上海博物馆更注重于文博类知识的系统化传播：如网上专题数字展，主要为配合实体展制作，但又发挥了数字化的优势，可让观众从多维度去观看、互动和理解。在上海博物馆网站上，已经落幕的展览“丹青宝筏——董其昌书画大展”、“壁上观：山西博物馆藏古代壁画艺术展”、上博藏吴门信札展等均有单独呈现，且不同于展览时以文物展示为主，网上的展览则更为多元，比如山西壁画展，除了呈现了大量展品细节图片外，还展示了山西博物院馆藏壁画以及在地保存壁画在山西的分布图、视频资料，以及在地保护、博物馆修复实录，并以3D模式数字探访古墓，补充了大量展览之外的背景。
虽然这些看似是目前的无奈之举，但恰是一次艺术场馆不断运用新技术适应社会的发展的过程，以期将来给观众更便捷、更多维、更丰富的线上线下观展体验。
云公教：讲座“搬到”线上，视频、音频齐上阵
“游艺·开荒——刘海粟欧游九十周年纪念展”展览现场