张叔平为《蜀山：新蜀山仙侠》做的造型中，最经典的要数林青霞这套类似敦煌壁画人物的造型。如果以这部电影为起算点，大概每隔十年，张叔平就会参与一部类似题材作品的服装造型工作。成绩斐然，但有各有各的时代特点。
叶锦添与玄幻仙侠题材最贴近的作品，其实是陈凯歌导演的电影《无极》。陈红饰演的满神，造型一度沦为笑柄，在今天看来反而比白浅上仙促销白酒的装扮对敦煌壁画的敬意更诚挚些。
柳肩会削弱腰臀比，弱化身材曲线，如果不是足够丰腴，大开的领口会暴露一马平川，间接拉长上半身，加上拍摄角度和光线问题，美人也被衣装变丑了。
张叔平为电视剧版《迷失传奇页游SF》做了服装造型，基本回归了上世纪九十年代《青蛇》时期的本土玄幻仙侠题材审美旨趣。
刘亦菲饰白浅
较比二十年前被聂小倩、青蛇白蛇主宰的时代，现代的玄幻仙侠在服装面料选择上有了更多的选择，也有了更多的可能，可影视剧中的仙气却不那么足了。
劳伦斯·许将时下这些对高级定制服装流行关键词的理解全部带入了电影《迷失传奇页游SF》中，搞得四海八荒全是灾难。（西方特色特效要负无限连带责任）
抛开男女主角不说，片中负责在十里桃花林宣讲人生哲学的“老凤凰”折颜，乍一看还以为是一个电影原创角色：丑孔雀打脸。造型上看不出半点仙气，反而近似于不一样的美男子从变装皇后聚会上宿醉归来。
到了赵小丁摄像、张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》，服装改由奚仲文设计。香港设计师对中国文化的理解未必比外国人更加深刻，唐朝圣斗士们从穿着上看已经无所畏惧。当时也没有观众关心奚仲文设计的服装，只关心这些衣服能露出多大的胸。
《情癫大圣》是那个时期幻想电影的一个缩影，特效逐渐成为影视制作的重头戏，而特效团队多半来自西方社会，中国文化的元素反而成了西方背景环境下的植入元素，洋味十足的人物造型不过是大环境的一个缩影。
奚仲文后来为以九尾狐为人设的魔幻仙侠电影《大闹天宫》、玄幻仙侠电视剧《花千骨》设计了服装，同样贯彻了一人一色的大原则，但简洁保守许多。不过，《满城尽带黄金甲》中的那种资金充裕感也不复存在了。
这种态势并没有得到遏制，但的确已经不符合电视剧培养起的观众预设了，服装造型在欲望和迎合之间徘徊，变得不中不洋、不伦不类。
红毯上的刘亦菲很少有得意之作。
演技可以有，但到底有多少，观众心里不是不清楚。希望观众演员能够彼此放过，各自安好。
陈顾方作品数量多，时间间隔短，可以从中窥见十余年来，国产玄幻仙侠题材电视剧在服装造型上的变化。
叶锦添可能是对内地影楼置装风格影响最大的戏剧服装设计师，仅凭一人之力生造出一种名为“秀禾装”的新型“传统服饰”（参见李少红电视剧《橘子红了》），备受影楼置装师和喜好古风婚纱摄影的新婚夫妇喜爱。其他作品也多是剧组转卖影楼后会成热门款的款式。
电影版《迷失传奇页游SF》的服装设计思路延续的是高级定制的思路，为了迎合市场对“有仙气”的定义，为刘亦菲版本的上仙大量搭配刺绣、镂空、宽袖窄袖扣、领口大开的长裙。
张艺谋最开始的两部大制作《英雄》和《十面埋伏》虽说都是武侠题材，但和今天的玄幻仙侠题材电影有异曲同工之处，人都像在失重状态下飞来飞去，台词和故事叙事逻辑较为抽象，病句非常多，但一旦进行批评就要被归为“不懂艺术”。
几个月前播出的电视剧版本中，男主角赵又廷创造了一个网络流行语叫“整容般的演技”，用以描述表演的魔力。与之对应的，电影版本里相貌没得挑的两位主演被称作“毁容般的演技”。
近几年来的玄幻仙侠题材电影作品中，服装设计多半都有一种想要去电影节红毯上吓死几个外国人的架势，劳伦斯·许“高级定制时装”的设计思路大概也考虑了历史的进程，也考虑了导演的需求。
没有人冲着两位主演的演技走进电影院，杨洋自李少红版《红楼梦》出道至今已过去七年，刘亦菲出演张恨水小说改编电视剧《金粉世家》到现在已过去十三年，都是老江湖，电影院里的部分观众甚至可以说是看着两位的影视作品长大的。
罪魁祸首当然是劳伦斯·许。
虽说玄幻仙侠是近几年才在小荧幕上流行起来的，但对于大银幕而言，这个题材并不那么陌生，对玄幻仙侠类型体系影响巨大的“蜀山”系作品，在1983年已经要冠一个“新”字在前头了。
“有仙气”，就是选用轻柔材质，多用刺绣镂空，开大领口，加宽衣袖，加长裙摆；
电影版《迷失传奇页游SF》对玄幻仙侠世界没有完整的理解，想啥来啥，变成了一出笑话。
如果观察仔细，不难发现张叔平设计的特点：喜欢让人物露出额头，发迹线都是工笔画似的，强调头发的线条感，一笔笔勾勒，而不是画出一条平滑的边线然后在里面肆意涂抹。最近播出的《醉玲珑》也有这样的特点。
罗晋饰折颜
被《倩女幽魂》系列串起的三个人，基本瓜分了内地玄幻仙侠服装设计的天下。奚仲文的份额最少，目前只有一部《花千骨》。张叔平后来居上，陈顾方以量取胜。
“有霸气”，就是强调服装廓形，突出强调服装廓形，以及特别强调服装廓形。
奚仲文和另外一位设计师陈顾方共同参与了1987版电影《倩女幽魂》的服装设计，这部电影的续作服装由张叔平接管。
李安的《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片奖之后，所有能参与大制作电影的中国电影人都有产生一种“向西方展示中国（以便得奖）”的欲望，中国电影在一段时间内揣摩的都是白人社会眼中的中国，而不是中国特色到底是什么。
枣庄劳伦斯的设计后续又在美国名流主题聚会上出现过若干次，和国际其他设计师高级定制的风格类似，枣庄劳伦斯的高级定制也牢牢抓住当下高级定制的流行关键词：
叶锦添与玄幻仙侠题材最贴近的作品，其实是陈凯歌导演的电影《无极》。陈红饰演的满神，造型一度沦为笑柄，在今天看来反而比白浅上仙促销白酒的装扮对敦煌壁画的敬意更诚挚些。
柳肩会削弱腰臀比，弱化身材曲线，如果不是足够丰腴，大开的领口会暴露一马平川，间接拉长上半身，加上拍摄角度和光线问题，美人也被衣装变丑了。
张叔平为电视剧版《迷失传奇页游SF》做了服装造型，基本回归了上世纪九十年代《青蛇》时期的本土玄幻仙侠题材审美旨趣。
刘亦菲饰白浅
较比二十年前被聂小倩、青蛇白蛇主宰的时代，现代的玄幻仙侠在服装面料选择上有了更多的选择，也有了更多的可能，可影视剧中的仙气却不那么足了。
劳伦斯·许将时下这些对高级定制服装流行关键词的理解全部带入了电影《迷失传奇页游SF》中，搞得四海八荒全是灾难。（西方特色特效要负无限连带责任）
抛开男女主角不说，片中负责在十里桃花林宣讲人生哲学的“老凤凰”折颜，乍一看还以为是一个电影原创角色：丑孔雀打脸。造型上看不出半点仙气，反而近似于不一样的美男子从变装皇后聚会上宿醉归来。
到了赵小丁摄像、张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》，服装改由奚仲文设计。香港设计师对中国文化的理解未必比外国人更加深刻，唐朝圣斗士们从穿着上看已经无所畏惧。当时也没有观众关心奚仲文设计的服装，只关心这些衣服能露出多大的胸。
《情癫大圣》是那个时期幻想电影的一个缩影，特效逐渐成为影视制作的重头戏，而特效团队多半来自西方社会，中国文化的元素反而成了西方背景环境下的植入元素，洋味十足的人物造型不过是大环境的一个缩影。
奚仲文后来为以九尾狐为人设的魔幻仙侠电影《大闹天宫》、玄幻仙侠电视剧《花千骨》设计了服装，同样贯彻了一人一色的大原则，但简洁保守许多。不过，《满城尽带黄金甲》中的那种资金充裕感也不复存在了。
这种态势并没有得到遏制，但的确已经不符合电视剧培养起的观众预设了，服装造型在欲望和迎合之间徘徊，变得不中不洋、不伦不类。
红毯上的刘亦菲很少有得意之作。
演技可以有，但到底有多少，观众心里不是不清楚。希望观众演员能够彼此放过，各自安好。
陈顾方作品数量多，时间间隔短，可以从中窥见十余年来，国产玄幻仙侠题材电视剧在服装造型上的变化。
叶锦添可能是对内地影楼置装风格影响最大的戏剧服装设计师，仅凭一人之力生造出一种名为“秀禾装”的新型“传统服饰”（参见李少红电视剧《橘子红了》），备受影楼置装师和喜好古风婚纱摄影的新婚夫妇喜爱。其他作品也多是剧组转卖影楼后会成热门款的款式。
电影版《迷失传奇页游SF》的服装设计思路延续的是高级定制的思路，为了迎合市场对“有仙气”的定义，为刘亦菲版本的上仙大量搭配刺绣、镂空、宽袖窄袖扣、领口大开的长裙。
张艺谋最开始的两部大制作《英雄》和《十面埋伏》虽说都是武侠题材，但和今天的玄幻仙侠题材电影有异曲同工之处，人都像在失重状态下飞来飞去，台词和故事叙事逻辑较为抽象，病句非常多，但一旦进行批评就要被归为“不懂艺术”。
几个月前播出的电视剧版本中，男主角赵又廷创造了一个网络流行语叫“整容般的演技”，用以描述表演的魔力。与之对应的，电影版本里相貌没得挑的两位主演被称作“毁容般的演技”。
近几年来的玄幻仙侠题材电影作品中，服装设计多半都有一种想要去电影节红毯上吓死几个外国人的架势，劳伦斯·许“高级定制时装”的设计思路大概也考虑了历史的进程，也考虑了导演的需求。
没有人冲着两位主演的演技走进电影院，杨洋自李少红版《红楼梦》出道至今已过去七年，刘亦菲出演张恨水小说改编电视剧《金粉世家》到现在已过去十三年，都是老江湖，电影院里的部分观众甚至可以说是看着两位的影视作品长大的。
罪魁祸首当然是劳伦斯·许。
虽说玄幻仙侠是近几年才在小荧幕上流行起来的，但对于大银幕而言，这个题材并不那么陌生，对玄幻仙侠类型体系影响巨大的“蜀山”系作品，在1983年已经要冠一个“新”字在前头了。
“有仙气”，就是选用轻柔材质，多用刺绣镂空，开大领口，加宽衣袖，加长裙摆；
电影版《迷失传奇页游SF》对玄幻仙侠世界没有完整的理解，想啥来啥，变成了一出笑话。
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这些造型都是以王祖贤的“聂小倩”为基本模板的，演员和王祖贤的共同点越多，造型就越好看。如果观察仔细，不难发现张叔平设计的特点：喜欢让人物露出额头，发迹线都是工笔画似的，强调头发的线条感，一笔笔勾勒，而不是画出一条平滑的边线然后在里面肆意涂抹。最近播出的《醉玲珑》也有这样的特点。
罗晋饰折颜
被《倩女幽魂》系列串起的三个人，基本瓜分了内地玄幻仙侠服装设计的天下。奚仲文的份额最少，目前只有一部《花千骨》。张叔平后来居上，陈顾方以量取胜。
“有霸气”，就是强调服装廓形，突出强调服装廓形，以及特别强调服装廓形。
奚仲文和另外一位设计师陈顾方共同参与了1987版电影《倩女幽魂》的服装设计，这部电影的续作服装由张叔平接管。
李安的《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片奖之后，所有能参与大制作电影的中国电影人都有产生一种“向西方展示中国（以便得奖）”的欲望，中国电影在一段时间内揣摩的都是白人社会眼中的中国，而不是中国特色到底是什么。
枣庄劳伦斯的设计后续又在美国名流主题聚会上出现过若干次，和国际其他设计师高级定制的风格类似，枣庄劳伦斯的高级定制也牢牢抓住当下高级定制的流行关键词：
