2018、2019 连续两年，由 ART021 团队精心打磨的艺术博览会品牌艺览北京（JINGART）为北京持续低迷的艺术市场带来一股全新的思想与风潮。周大为正是 JINGART 艺览北京的幕后推手。以一种“慢下来”的艺术体验来推动这个从零开始打造的全新艺术博览会品牌，周大为说：“我们不怕从零开始，因为我们永远抱着一种长远的心态来打造、支持艺术。我们相信，只要把自己的本职工作做到位，这个市场就会包容和欢迎我们。
从国家机关到国有企业，再到跨国公司，从电信到信息科技，从风险投资到环境保护，张醒生的每一次转型都冷静睿智，他坚持以全球视野和本地化的行动为不变的信条，并相信“抓住机遇，团结同仁，广结善缘”是事业成功之道。
周褐褐
助推中国当代艺术
宋军、张醒生
刘娃
“Enjoy the shining things 享受每一个闪耀时刻”——这是孙何方成立的设计师珠宝品牌 HEFANG Jewelry 所传达的理念。通过设计讲述动人故事，珠宝不再是器物，而是传递情感与共鸣的载体。
从时代异类到抽象大师
在赵力看来，青年艺术这几年的变化很大，特点也很鲜明。更年轻的一代艺术家具有很强的国际视野，同时在技术、手段和语言方向上也有了新的突破。这样的趋势实际上可以看作当今时代精神的缩影，同时也反映了年轻人的所思所想和他们的发展。不同于早期的中国当代艺术家所呈现出的中国特色，当今青年更能够融入国际的环境，有更多创新的途径。青年艺术是面向未来的艺术，它的力量在当下也已经让我们有所感触。这种力量不仅来自于外部对它的关注，也来自其内部逐渐成熟的水平和素养。
”如同年轻就是 JINGART 最大的优势，年轻同样是周大为的优势。在这个艰难的时刻，每一位在辉煌的履历中奋力寻求新创意的艺界人士难免都要面对壮士断腕的绝境，而看似从零开始、“一无所有”的周大为却可以带领他的团队在无所顾忌中寻找最多可能，这些新鲜和蓬勃的可能性也许将会在此刻或者未来重新定义中国艺术的基因。
3 年前，《我在故宫修文物》一经播出就引发了一波大众对博物馆的关注和热议，王赫的正职是故宫博物院的古书画复制师。出生于北京的王赫从小在红墙黄瓦中奔跑长大，本科与研究生阶段接受清华美院产品设计教育，成为专业古书画修复师也已超过了 10 年。而作为一个深受日本动漫影响的 80 后，在沉浸于中国传统经典艺术中的同时，王赫将这一代人共同的记忆——蓝胖子、圣斗士、七龙珠也绘制到意境幽深的中国古代画卷中。
澄怀味象，见素抱朴，虚室生白，虚怀若谷。“一切都发自内心。”于是，周褐褐的作品多数仅呈黑白二色——五色之中，“黑白之朴，不足以为辩。”
获奖理由
深耕荒漠，以商业的智慧和时间的力量共建环境与文化的可持续发展。
作为一名服装设计师，兰玉手中编织着许多女孩的梦想，她渴望为女孩们设计出专属的高定，只为了将每一个女生都变成夺目的精灵。
获奖理由
王赫
艺术北京创始人董梦阳，在他的带领与坚持之下，一个拥有14年历史的国内老牌本土艺术博览会，将“中国特色”作为核心名词，尝试重新思考一个老牌本土艺术博览会的方向，以及中国当代艺术的价值观。
